最好的永远还在路上——关于娱乐题材网络小说的二三事

yuluo

          我曾经写过关于网络小说“第二本书”的杂谈，其实那篇文字是源于《最佳导演》。他的第二本失败了——更准确一点，是商业上失败了，在今年1月匆匆结束第二本书后，他写下了有很浓反思感受的后记。而且，到现在为止，他的新书还是没有出现，据书评区中透露，这本新书一直在筹备。

        我不想再评价什么失败的原因，也不过多赞美《最佳导演》，这不是一种好的方式，对于自己曾非常喜爱的一本书，也对于这本书的作者。

         但我还是想说，失败不是一件坏事，特别是当你拥有无穷的时间和可能的时候。人就是这样，没有一帆风顺的时候，即使一战成名，但能够从战场回家，安稳过下半辈子的，还是少之又少。这就像那个小品里说的：人生不在于飞多高，重要的在于平稳着陆。而一个作家最重要的往往也不是第一本书（一辈子一本书的那种我就不评价了^_^），绝大多数时候，最好的永远还在路上。

         现在想起第一次看到《最佳导演》的事情，还是觉得遇见一本好书，是一种缘分，也是一种幸福。那时候，“大亨”的几本书已经远去，显得老旧；《导演万岁》则在越写越长的故事里，逐渐将读者拖垮。而司马的几本，怎么也不对味。在漫长的书荒时间里，我一本本翻过那些娱乐题材小说，大多失望而归。这时候，《最佳导演》出现了。

        第一眼，它并不出奇，反而显得有些”话剧腔“。你会发现读起来，整个语言和人物都不太习惯，主角所获得金手指过程，也显得模模糊糊，我猜作者是很不情愿安排这个的，但如果没有金手指，后面的故事又不好安排。这也是娱乐题材小说最两难的事情，如果写那些大卖电影，就会让主角的品德和才能受到质疑；如果写自创电影，又很难取得读者的信服。记得大亨所写的那本港娱，就将作者的前一本书改成电影，这是很讨巧的做法。而《最佳导演》，则安排了《萤火虫》，可惜作者始终没有尝试真正完全写一个自己的故事。

       《最佳导演》的阅读始终是一个美好的过程，正因这种美好，才会对作者有更多期待。

       有人说过，故事的情节套路只有那些，或者说人的情感也只有那些，但千变万化之后，就会拥有无限的可能。题材不会写死，真正死去的只有想象力本身。所以，一辈子写一种题材都没有关系。需要做的是发掘出题材的无限可能性。就像写武侠可以衍生出无数流派，写娱乐题材未必不可以出现更多可能。现在人们还只是用故事背景做划分，像韩娱、美娱、港娱——但为什么足球题材没有分成国内、国外呢？是因为国内题材的萎缩，还是因为现实足球圈子的全球性——或者说在中国读者心中的全球性。

       我认为娱乐题材的小说，终究也要前进和变化的，就像足球题材被引入了“随身”因素（这个是从乱世狂刀开始的吗？），娱乐题材终究也要改变。

       改变的出口在哪里？我想还是要从专业化入手，搜集女明星和yy知名电影，终究还是要被厌倦的。像“黄山”写的书，他试图从港片的没落和振作来写，也就让整个题材跳出了作者个人的简单yy，虽然后续章节写的艰难，但起码是一种新的思路；而另一位作者则让主角剑走偏锋，去拍cult片，这也不失为一种出路——只是这部小说后来又开始像老套路回归。其实，为什么我们总让主角“最佳”呢？其实写一个非主流商业导演，未必不是一种好事，只是现在很多作者还无法对专业做更细致的挖掘，大部分仍停留在八卦影史的角度，只是读者经历了多轮教育，那些八卦已经太老，而丧失掉本身的吸引力了。而韩娱终究只是借着粉丝风潮，随着韩语片的没落，或者说在中国影响力的下降，这类小说最终只会成为小群体的死忠书。

       娱乐题材的网络小说已经形成一个流派，而能否继续下去，不在读者，而在作者。